Концепцията за визуално изкуство е съставена от два добре диференцирани термина, които ще обясним по-долу: изкуство и визуално.
Изкуството е дума, използвана за обозначаване на онези творения, направени от човека, чрез които той проявява чувствителното си виждане за света, бил той реален или въображаем. За това художникът разчита на поредица от ресурси, които са на негово разположение; те могат да бъдат пластични, езикови или звукови. Изкуството се ражда с ритуална или магическа функция и мутира, докато не се превърне в естетически и дори развлекателен въпрос.
Терминът визуален идва от латинска дума, която е свързана с това, което принадлежи или е свързано с зрението (което означава, че позволява откриване и тълкуване на светлината и способността да се вижда, че живите същества от животинското царство имат благодарение на естествените си системи).
Като се вземат предвид тези пояснения, можем да кажем, че визуалното изкуство е термин, свързан с онези произведения, които могат да бъдат оценени фундаментално от капацитета на зрението, като живопис, фотография или кино (въпреки че това включва и звук). Произведения в три измерения, като скулптури, обикновено са включени в групата на пластичните изкуства. Във всеки случай има интердисциплини, които се наричат визуални, защото съчетават различни техники, така че работата да може да бъде оценена по-широко; такъв е случаят с визуалната поезия.
Концепцията за визуално изкуство се появи след Втората световна война, за да назове изкуствата, които включват визуално възприятие. Живописта (която може да се оцени от пигментите, които се нанасят върху повърхността) и фотографията (запис на светлинни модели в чувствителна среда) са два от най-големите експонати на този вид изкуство.
Съставът на визуалното изкуство се разработва чрез посещаване на различни въпроси, като връзката между фигурата и фона (за да повлияе на възприемането на видяното), контура, групирането на елементи (чрез близост, приемственост или сходство) и бременността.
Визуална поезия
Най- визуална поезия е клон на поетичната изразителност комбинира с други изкуства като живопис, фотография и дори театър; тя принадлежи към набора от дисциплини, които са включени в експерименталната поезия, към която те също принадлежат (фонетична поезия и обективна поезия).Най- визуални поети вместо стихове развиват продукти, базирани на една идея и превод на него само чрез думи, се слее с фигури, движения и други ресурси, които позволяват на получателите на такава поезия могат да оценят това от различни гледни точки.
Произходът на това визуално изкуство е толкова стар, колкото и самата поезия. Трябва да пътуваме до 300 г. пр. Н. Е., Време, когато в Гърция поетът Симиас от Родос пише стихове под формата на калиграми. Това беше малко стихотворение без предварително определен ред: можеше да се чете по различни начини, придобивайки съвсем различни значения. По-късно автори като Аполинер, Гилем Виладот и Хосе Хуан Таблада бяха отговорни да възвърнат естетиката на Симиас и да превърнат този тип експериментална поезия в друга дисциплина в рамките на множеството форми, които поезията е приела във времето и в целия свят. свят.
В момента визуалната поезия е много присъстваща в новите медии; Благодарение на социалните мрежи, този вид визуално изкуство има подходящо пространство за моменталното си разпространение по целия свят и широка публика, която му се радва.